Почему цвет имеет значение в фотографии: от традиционной теории цвета до творческих приемов

Золотой закат над романтичным пейзажем, брызги красной помады, яркие перья — каждый из нас может прочувствовать атмосферу сцены, оценив ее цветовую гамму. В сочетании с освещением цвет является одним из наиболее важных и ярких элементов любой фотографии или видео. При умелой работе с цветом автору снимка не составит труда наполнить изображение эмоциями и энергией, подчеркнуть атмосферу, а также лучше передать выбранную историю.

Однако цвет — это нечто большее, чем просто яркий наряд или выбор заднего плана. Как применять принципы гармонии и контраста, чтобы рассказать историю? Как выбирать настройки и приемы съемки для точной демонстрации объектов зрителю? В этой статье мы попросили трех профессиональных фотографов рассказать о том, почему цвет следует подбирать, исходя из истории.

Джеймс Масселуайт, студийный портретный фотограф из Великобритании, не боится экспериментировать с яркими цветами, и такой подход принес ему несколько наград. «Я часто выстраиваю изображение, используя определенные цвета, чтобы направить взгляд в нужные точки портрета, — говорит он. — Мне нравится, насколько кардинально может поменяться атмосфера портрета с добавлением того или иного цвета».

Джейд Кешия Гордон, фэшн- и бьюти-фотограф из Лондона, регулярно работает с яркими образами, особенно когда снимает для брендов косметики. «При съемке уходовых средств я замечаю, что на мудборде много схожих оттенков — бежевых, белых и телесных тонов, — говорит она. — Я призываю клиентов использовать цвет, поскольку с ним разница на итоговых снимках видна невооруженным глазом».

Работы Марисы Мартинс, свадебного и документального фотографа из Португалии, характеризуются использованием дневного света и красивыми естественными оттенками — за такую визуальную эстетику она так популярна у клиентов. «Я всегда думаю о цветовой гамме, прежде чем нажимаю кнопку спуска затвора, — говорит она. — Я более чем уверена, что схема цветопередачи Canon сможет продемонстрировать те различия в оттенках кожи, что я наблюдаю сама».

Все они опираются на точную цветопередачу, которую обеспечивают и камеры, и принтеры Canon. Узнайте, как технологии и схема цветопередачи Canon сыграла ключевую роль в формировании индивидуальных стилей каждого из них.

На традиционном цветовом круге цвета, дополняющие друг друга, такие как красный и зеленый, называются комплементарными — они расположены друг напротив друга и могут использоваться для создания энергичного контраста, в то время как оттенки, расположенные рядом и известные как аналоговые, обеспечивают более спокойный и приглушенный визуальный образ.

Джеймс использует комплементарные цвета, когда хочет, чтобы основной объект выделялся на фоне. «Модель в синем наряде можно расположить на оранжевом фоне, а затем применить оранжевый гель для акцентирующего контурного света и таким образом отделить объект от фона, — рассказывает он. — У нас есть гели немного меньшей плотности, чем используются для создания цветового оттенка на основном источнике света, и я всегда экспериментирую с оттенком контрового света, чтобы сделать портреты более драматичными».

Любые аналоговые сочетания, то есть содержащие схожие оттенки, лучше справятся с задачей объединить ряд элементов в группу, не создавая слишком резкого контраста. «По окончании съемок я пробую, к примеру, найти сочетание синего наряда с розовыми или пурпурными гелями. Это гели малой плотности, однако более важно, что они дают мне право на ошибку.

Технология цветовой матрицы Canon анализирует условия освещения и цветовую температуру сцены, а затем подстраивает настройки цветопередачи на камере для наиболее реалистичной цветовой гаммы на изображениях. Джейд гордится тем, что умеет максимально точно передавать на снимках как светлые, так и темные оттенки кожи, — она считает Canon EOS R5 настолько эффективной, что даже не настраивает на ней ручной баланс белого. «В большинстве случаев я выбираю предустановку Canon "Дневной свет", однако когда в Лондоне пасмурно, и мне хочется теплоты, я устанавливаю режим "Тень", — говорит она. — Я также иногда использую золотистый отражатель, который придает коже более теплый оттенок, опять же меняя цвет на менее очевидный».

Благодаря процессору обработки изображений Canon DIGIC новые камеры Canon могут обрабатывать большое количество данных изображений за минимальное время, обеспечивая естественную цветовую гамму и градацию тонов. В итоге Джеймс стал полагаться на тональный диапазон и глубину цвета, обеспечиваемые его беззеркальной камерой. «Моя Canon EOS R6 предлагает широкий динамический диапазон при съемке как в RAW, так и в JPEG, — говорит он. — Очень здорово, что где бы ни велась съемка мне удается отправить несколько изображений себе на телефон для публикации, и цвета на них остаются яркими и насыщенными».

Стили изображения доступны на камерах Canon уже с 2004 года и позволяют фотографам применять к сцене предустановки насыщенности и уровней тона одним нажатием кнопки в меню. Джейд впервые меняла эти предустановки на своей EOS 5D Mark IV, а теперь ей легко находить цветовой профиль для нужного визуального эффекта даже после перехода на EOS R5. «Обычно я использую сочетание стандартного и портретного стилей, однако я подстроила контраст и резкость в обоих режимах, чтобы они лучше соответствовали моему рабочему процессу», — говорит она.

Параметр «Цветовое пространство» в меню камеры позволяет фотографам выбирать между sRGB — оптимальным вариантом для просмотра на экране — и RGB, которое лучше подходит для печати, поскольку принтеры более точно переводят его в CMYK-формат перед отправкой на печать.

Схема цветопередачи в камере очень важна, однако инструменты, доступные в принтерах Canon, являются важным итоговым шагом на пути к созданию качественных отпечатков. «Обычно я использую EOS R6 с принтером Canon PIXMA G650 и печатаю фотографии для себя, чтобы лучше компоновать истории», — говорит Мариса. Несмотря на то, что ей еще многому предстоит научиться в сфере печати, она очень хочет освоить программную цветопробу и управление цветом с помощью ПО Canon Professional Print & Layout, которое бесплатно поставляется вместе с широкоформатными принтерами для художественной печати, такими как Canon imagePROGRAF PRO-1000. «Только с Canon мне удается найти оптимальное соответствие между тем, что я вижу в действительности, и итоговой версией изображения», — говорит она.

В конечном счете, цвет в фотографии — это выражение эмоций, эксперименты и понимание истории, которую вы хотите рассказать. А для наилучшего результата вам потребуются лучшие инструменты.

«У каждого из нас есть свое понимание того, что для нас цвет, — отмечает Джеймс. — Это универсальное средство для создания атмосферных снимков, которое позволяет большему числу людей по достоинству оценить ваши работы и насладиться ими».